Qué estudiar para ser ilustrador Qué estudiar para ser ilustrador
¿Te gustaría ser ilustrador y sientes que tienes el potencial para lograrlo? La formación académica de un ilustrador es tan importante como la práctica.... Qué estudiar para ser ilustrador

¿Te gustaría ser ilustrador y sientes que tienes el potencial para lograrlo? La formación académica de un ilustrador es tan importante como la práctica. Y dado que no existe una carrera que en concreto se enfoque al oficio de la ilustración, es necesario saber qué estudiar para ser ilustrador. Para eso estamos aquí, te contamos cuáles son los requisitos y lo que debes estudiar.

Un ilustrador es un profesional que se encarga de crear imágenes para publicaciones, cómics, novelas gráficas, cuentos infantiles, libros y revistas. Saber dibujar no es suficiente, existen técnicas y métodos que se aprenden en diferentes áreas de estudio y por eso es necesaria la formación académica.

La ilustración va desde el dibujo a mano alzada, hasta la utilización de novedosos software de dibujo. Es una profesión muy competitiva, así que para conseguir un buen empleo es necesario invertir tiempo y esfuerzos para ser el mejor.

En general, el ilustrador debe ser una persona con habilidades esenciales de gestión de tiempo, habilidad técnica, creatividad, comunicación, atención al detalle y más. Pero estos son algunos de los requisitos y pasos a seguir para convertirse en un ilustrador.


Qué estudiar para ser ilustrador: requisitos

  1. Aunque la educación postsecundaria no es obligatoria, puede ser de gran ayuda. Incluso en algunas áreas es fundamental. Recordemos que hablamos de un campo laboral muy competitivo, y como tal, es probable que los títulos pesen. Los ilustradores médicos, por ejemplo, requieren formación de posgrado.
  2. También es necesario haber cursado programas fundamentales de arte y cursos a fines.
  3. Para conseguir empleo es necesario tener un portafolio, que muestre el trabajo desarrollado en años. Sin importar si se ha trabajado anteriormente para un cliente o empresa, tener imágenes qué mostrar vale más que cualquier otro ítem en el currículo.
  4. Para tener éxito se debe tener una habilidad de la que a veces carecen los artistas: habilidad para comercializar su arte. Debes saber cómo, cuándo y cuánto cobrar. Lamentablemente, puede que esto lo aprendas en el camino con buenas y malas experiencias, pero si te preparas, tanto mejor.
  5. Creatividad y conocimientos en programas avanzados de software de ilustración. Incluidos Adobe Photoshop y Adobe Illustrator.
  6. El salario promedio anual de artistas (incluyendo ilustradores) en Estados Unidos es de unos $ 45,080 al año. Así que no es una de las profesiones mejor pagadas, de eso puedes estar seguro. Pero tampoco está infravalorada, puedes vivir bien con ese salario.

Pasos para convertirse en un ilustrador

Si tu pregunta es qué estudiar para ser ilustrador, entonces te mostramos los pasos que debes seguir para ser uno de los mejores académicamente hablando.

Paso 1: Obtener la educación necesaria

Para obtener algún puesto, es necesario mínimamente tener la educación secundaria concluida. Pero es importante señalar que la mayoría de los puestos piden personas profesionales con licenciatura.

Las carreras son importantes porque los estudiantes con cada actividad logran explorar sus habilidades naturales y al mismo tiempo fortalecerse con el aprendizaje de nuevas técnicas. En una licenciatura se obtienen habilidades básicas como dibujo, pintura y diseño asistido por computadora en programas de licenciatura en diseño gráfico o ilustración.

Así que las licenciaturas en artes visuales, diseño gráfico, pintura, Historia del Arte y más aportan mucho a los ilustradores. Pero es importante que antes de emprender tu marcha elijas un medio: digital o a mano. Los ilustradores que trabajan a mano pueden ser empleados en campos creativos o artísticos.


Por otro lado, los ilustradores digitales que trabajan con computadoras y software de ilustración pueden encontrar empleo en las industrias de entretenimiento o mercadotecnia. Si defines el medio desde el principio, podrás dedicarte a estudiar los puntos clave.

Paso 2: crear un portafolio profesional

Un portafolio con trabajos terminados muestra a tus clientes tus fortalezas creativas y artísticas. Durante los programas educativos generalmente se forma a los estudiantes para que creen su propio portafolio y valoren sus obras más impresionantes para mostrar.

Así, cuando un cliente mira tu portafolio puede identificar tu estilo, las técnicas que utilizas, la creatividad y las capacidades de tu talento. Es la manera más práctica y evidente de promocionar tu trabajo. Así que quien quiere saber qué estudiar para ser ilustrador, debe tener muy presente que armar un portafolio es elemental.

Paso 3: Obtener experiencia laboral

Los trabajos a menudo piden 2 o 3 años de experiencia, pero ¿de dónde los obtienes? Debes saber que los programas de licenciaturas a menudo incorporan oportunidades de pasantías.

Las pasantías cuentan cómo experiencia laboral, pero no debes detenerte allí, en ese lapso de tiempo hazte con los contactos necesarios y realiza (aunque no haya remuneración) todos los encargos que te soliciten personas fuera de las pasantías.

Así, durante ese tiempo, puede acumular la experiencia laboral que necesitas. Asimismo, si consigues un trabajo en compañías de medios, desarrolladores de software y agencias de publicidad (aunque no sea como ilustrador), también cuenta como experiencia.

Entonces, la clave para tener la experiencia laboral comprobable, es buscar encargos extras durante las pasantías y durante la licenciatura en general buscar trabajos independientes. No tiene por qué ser un trabajo fijo, con que sea un encargo o una imagen, cuenta como experiencia.

Paso 4: Construir clientela

Hoy día, las redes sociales juegan un papel fundamental para los artistas de la imagen. Es una manera sin costos de mostrar tu arte al mundo.


Muchos clientes te pueden conocer a través de las redes sociales, y mejor aún, a través de una página web. Es una manera muy efectiva de conseguir nuevos clientes.

Pero entre los métodos más convencionales para construir una clientela está el hacer una red de contactos por recomendaciones. Si trabajas muy bien a un cliente, es probable que este te recomiende cuando un conocido necesite un servicio similar.

Y no importa si consigues trabajo en una gran compañía, encontrar clientes fuera te mantendrá activo y te retará a probar tu creatividad, tiempo y técnicas. Así que si querías saber qué estudiar para ser ilustrador, aquí te hemos mostrador todas las herramientas para ser uno realmente exitoso. Esperamos que lo aproveches.

Dia Garcia

Licenciada en Letras mención Historia del Arte, escritora creativa e investigadora con buena experiencia en escritura web.

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