Qué estudiar para ser un animador 3D Qué estudiar para ser un animador 3D
La educación de un animador generalmente involucra títulos de licenciatura en animación por computadora, bellas artes o artes gráficas. Se espera que sean creativos... Qué estudiar para ser un animador 3D

La educación de un animador generalmente involucra títulos de licenciatura en animación por computadora, bellas artes o artes gráficas. Se espera que sean creativos y artísticos, con habilidades de comunicación y gestión del tiempo.

También deben tener experiencia en informática y la capacidad de utilizar software de animación y edición de video. Si buscas especializarte en esta área, aquí te decimos qué estudiar para ser una animador 3D.

Qué hace un animador 3D

Los animadores 3D crean imágenes para películas, televisión, juegos de computadora, publicidad y otros medios. Este tipo de artista trabaja a mano, o con una computadora, para crear dibujos. Los bocetos o dibujos se convierten en imágenes animadas generalmente a través de un software de animación computarizado, aunque no hace mucho tiempo cada cuadro se dibujaba a mano.

La capacitación y la educación preparan a un artista para usar técnicas de animación para dar vida a los dibujos. Los animadores pueden trabajar para una empresa o como artistas independientes que proporcionan imágenes para empresas.

A menudo, trabajando desde casa, algunos animadores trabajan por cuenta propia y siempre deben estar atentos a nuevas tareas independientes. Otros son empleados a tiempo completo por empresas y estudios. En cualquier caso, las semanas de trabajo son a menudo largas por lo que la mayoría de estos profesionales viven vidas muy desveladas.

Requisitos y Habilidades

Entre las habilidades que requiere un animador 3D se encuentran:

Talento artístico: los animadores y artistas deben tener habilidad artística y una buena comprensión del color, la textura y la luz. Sin embargo, pueden compensar las deficiencias artísticas con mejores habilidades técnicas.

Habilidades de comunicación: los artistas y animadores multimedia deben trabajar como parte de un equipo complejo y responder bien a las críticas y comentarios.

Conocimientos informáticos: muchos artistas multimedia y animadores utilizan programas informáticos o escriben códigos de programación para realizar la mayor parte de su trabajo.

Creatividad: los artistas y animadores deben ser capaces de pensar creativamente para desarrollar ideas originales y hacerlas realidad.

Habilidades de gestión del tiempo: las horas requeridas por la mayoría de las empresas de estudio y diseño de juegos pueden ser largas, especialmente cuando hay plazos ajustados. Los artistas y animadores necesitan poder administrar su tiempo de manera efectiva cuando se acerca una fecha límite.

Pasos para convertirse en animador 3D

Los siguientes son los pasos que te llevarán a convertirte en un animador 3D exitoso y brillante.

Cumple con los requisitos de educación en animación

Completar un programa de licenciatura en animación proporciona a los estudiantes valiosas habilidades artísticas y les enseña a dominar la tecnología utilizada en esta industria.

Hay muchas especialidades dentro del campo de la animación, que incluyen juegos, efectos visuales o especiales, animación para sitios web y animación para películas, videos o en línea. Los cursos básicos abordan los requisitos básicos de animación, tales como arte, dibujo, multimedia, animación 2D y 3D, y gráficos.

Asegúrate de elegir el programa correcto. Los estudiantes deben elegir un programa de grado de animador que ofrezca cursos en las habilidades requeridas para su especialidad elegida. Por ejemplo, los cursos de animación interactiva necesarios para los juegos pueden no ayudar al estudiante cuya carrera profesional es la animación de efectos especiales para películas.

Para mostrar tus calificaciones de animador, crea una cartera o un carrete de demostración. Para mostrar el arte, la creatividad y la habilidad técnica, todos los estudiantes deben construir carteras o carretes de demostración durante el programa de grado.

La mayoría de los empleadores requieren que el artista envíe un enlace a un sitio web que contenga el carrete de demostración junto con su solicitud de empleo. Los artistas pueden adaptar sus carretes de demostración para mostrar el estilo y las habilidades técnicas requeridas por el puesto para el que están postulando.

Gana experiencia laboral

La experiencia laboral juega un papel vital en los requisitos de un animador. La mayoría de los empleadores prefieren artistas con experiencia.

Los estudiantes que persiguen su educación en animación a través de un programa de grado pueden obtener experiencia en el trabajo a través de una pasantía como parte de su requisito de graduación.

Los graduados y animadores sin una educación formal generalmente tendrán que trabajar en puestos de asistente por un tiempo antes de avanzar a puestos de animación completos.

Este campo también ofrece muchas oportunidades independientes para diversos grados de habilidad, proporcionando otro medio por el cual el artista puede obtener una valiosa experiencia laboral.

Realiza trabajos de voluntario

Los animadores emprendedores pueden encontrar muchas oportunidades locales para proporcionar servicios de animación para escuelas, organizaciones sin fines de lucro, pequeñas empresas o grupos comunitarios, mejorando sus sitios web o contribuyendo con animación para un cortometraje informativo.

El trabajo profesional realizado como servicio voluntario se puede utilizar como experiencia en un currículum y en un carrete de demostración.

Mantente al día

Los animadores que desean seguir siendo eficientes y competitivos pueden hacerlo asistiendo a clases que enseñan características avanzadas de software y abordan las tendencias de la industria. Estas clases son ofrecidas por colegios y empresas que producen software, incluidos Autodesk y Adobe.

Haciendo todo esto, seguramente querrás leer publicaciones comerciales. Las publicaciones dirigidas a la industria gráfica y de animación son fuentes valiosas y objetivas de información con informes sobre tendencias de la industria y nuevos lanzamientos de tecnología. Los artistas pueden suscribirse a publicaciones que están disponibles en forma impresa y en línea.

Considera la formación de posgrado

Los animadores que buscan desarrollar aún más sus habilidades creativas y técnicas pueden inscribirse en un programa de maestría para prepararse para más puestos de nivel superior.

Programas como una Maestría en Bellas Artes en Animación y Efectos Visuales pueden ayudar a los animadores a desarrollar el dominio en el área de la narración a través de diseños 2D y 3D.

Además, la educación en animación por computadora también permite a los animadores obtener nuevas ideas a través de proyectos de equipo colaborativos y establecer contactos con animadores líderes en las industrias de diseño de películas y juegos a través de conferencias y talleres.

Dia Garcia

Licenciada en Letras mención Historia del Arte, escritora creativa e investigadora con buena experiencia en escritura web.

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